매튜 그라벨스키의 그림 속 동물과 자연

이 기사는 하이프럭토스 42호에 처음 실렸으며, 현재 매진되었습니다. 매튜 그라벨스키의 새로운 개인전은 씽크스페이스 갤러리에서 열리고 있습니다. 그라벨스키는 뉴욕에서 성장했지만, 빠른 휴가로 돌아갔을 때 그의 작업에 영향을 미친 비전을 발견했습니다. 이탈리아 피렌체에서의 경험은 그에게 예술의 중요성을 느끼게 했습니다. 그는 '이탈리아에 살면서 예술에 둘러싸여 있는 것은 놀라운 경험이었다'고 말했습니다. 그는 파리에서 살면서 박물관의 작품을 분석하고 실험적인 작업을 했으며, 원하는 효과를 얻기 위해 자신의 기법을 개발했습니다. 그라벨스키는 작업을 하면서 웃음을 주는 것이 중요하다고 강조하며, '작업을 하면서 웃음을 주면 그것이 내가 하고 싶은 것이라는 것을 안다'고 밝혔습니다. 그는 신화에 끌리며, 신화가 우리의 마음속에 있는 무언가를 드러내는 창이라고 설명합니다. 그의 그림에서 표범은 여성을 바라보며, 사랑하는 사람에게 웃음을 주는 보편적인 기쁨을 표현합니다. 그라벨스키는 '여자는 이 우스꽝스러운 것을 보여주는 것에 대해 믿을 수 없다는 듯한 미소를 짓고 있다'고 설명합니다. 그의 색상 사용은 관객의 시선을 작품 전체로 이끌며, '링컨 센터'라는 작품에서는 표범의 노란색을 신발과 C-3PO의 반짝임, 링컨 센터 영화제 포스터에 재현합니다. 그는 지하철, 친구들이 스튜디오에서 모델이 되는 모습, 구글 스케치업을 사용하여 원근감과 반사를 정확하게 표현하기 위해 많은 시간을 투자합니다. 최근 그의 작품은 금속 벽이 있는 오래된 스타일의 1호선 지하철을 배경으로 하고 있으며, 다양한 질감을 표현하기 위해 수많은 시간을 계산하고 모델링합니다. 그는 '내가 혼자만 볼 것이라고 생각하지만, 정확하지 않으면 미칠 것 같다'고 말하며, 반사를 현실감 있게 표현하는 것이 어렵다고 덧붙였습니다. 그는 할머니의 화풍에서 이러한 경향을 물려받았을지도 모른다고 언급합니다. 그는 작업의 구성 단계에서 정확하게 맞추려고 하지만, 때때로 작업의 3분의 1 지점에서 다시 시작해야 하는 경우도 있다고 합니다. 그러나 그의 작업은 창의성에서 발견되는 기쁨에 관한 것입니다. 그는 '예술은 우리의 상상력을 포착하고 느끼게 하는 힘이 있다'고 말하며, '내 목표는 사람들이 상상력을 발휘할 수 있는 강력한 시각적 경험을 제공하는 것'이라고 강조합니다.

Source: hifructose.com