2026 밀라노 디자인 위크에서 소리가 주목받다

2026 밀라노 디자인 위크에서는 소리가 중요한 주제로 떠올랐습니다. 다양한 공간과 출시가 소리에 전념하며, 몰입형 청취실, 음악 가구, DJ 콘솔 등이 선보였습니다. Visionnaire의 'Déjà-Vu'는 1970년대 클럽에서 영감을 받은 청취실로, Marco Morandini가 큐레이션하였습니다. 이 공간은 회사 아카이브에서 돌아온 두 개의 1970년대 암체어를 기념하기 위해 설계되었습니다. Visionnaire의 아트 디렉터인 Eleonore Cavalli는 소리가 디자인 품질의 필수 요소이며 치료적 가치가 있다고 믿고 있습니다. 그녀는 소리 디자인이 점점 더 우리의 집에 통합될 것이라고 강조했습니다.

Alcova에서는 Vintage Audio Institute Italia가 소리에 대한 새로운 접근을 제시했습니다. Asics와 Nuova Studio의 청취 공간, Stone Island와 NM3의 청취 공간, Deoron의 Stack Furniture 등 다양한 브랜드가 소리를 중심으로 한 디자인을 선보였습니다. Deoron의 그룹 쇼에서는 새로운 세대의 디자이너와 브랜드가 소리가 현대 디자인의 중심에 있음을 분명히 했습니다. Stack Furniture의 모듈형 구성은 알루미늄 선반에 스피커가 내장되어 있어 방문객들을 맞이했습니다.

Yont의 Serdar Ayvaz와 Coşan Karadeniz는 '2026 밀라노 디자인 위크에서 소리는 확실히 뜨거운 주제였다'고 말했습니다. 그들의 사운드 바는 New Fidelity와 Varia Instruments와 협력하여 제작되었으며, 전시의 중심 요소로 작용했습니다. 이 공간에서는 국제 DJ들이 청취 세션을 진행했습니다. 그들은 '소리 시스템이 더 이상 부차적인 기술 요소가 아니라 공간의 중심이 되고 있다'고 언급했습니다. 소리는 방의 사용 방식, 사람들의 모임 방식, 체류 시간에 영향을 미치고 있습니다.

Supaform의 'Transit Encounters'는 Alcova에서 음악 공연을 위한 공간으로 기능했습니다. Vocla는 Henge와 협력하여 Alcova의 어두운 공간을 만들었습니다. Moynat는 파리 기반 스튜디오 Hall Haus와 협력하여 여행 트렁크의 형태를 반영한 스피커를 제작했습니다. Deoron에서는 Slash Objects의 DJ 콘솔도 선보였습니다. Joe Colombo의 1968년 디자인인 Carrello Musica는 Codiceicona에 의해 재발행되었으며, 디자이너의 투명 턴테이블과 스피커와 함께 전시되었습니다.

Source: wallpaper.com