로에베 패션쇼에서 코시마 폰 보닌의 조각 작품 전시

독일 아티스트 코시마 폰 보닌의 기발한 패브릭 조각들이 2026년 3월 6일 샤토 드 빈센에서 열린 로에베의 가을/겨울 2026 패션쇼에서 주목받았다. 이번 쇼는 스페인 패션 하우스의 새로운 공동 크리에이티브 디렉터인 잭 맥콜로우와 라자로 에르난데스가 처음으로 선보이는 파리 프레젠테이션으로, 두 사람은 프로엔자 슈울러의 창립자이다. 쾰른에 기반을 둔 아티스트의 조각들은 허미트 크랩, 불독, 그리고 범고래 형태로 제작되어, 좌석 역할을 하는 거대한 흰색 신발 상자 위에 배치되었다. 모델들이 광택이 나는 금잔디 색깔의 런웨이를 걸어갈 때, 그들은 그녀의 꽃과 깅엄 모티프가 포함된 디자인을 착용하고 있었다. 로에베의 아마조나 180 백도 아티스트에 의해 도자기로 제작되었다. 폰 보닌의 조각 해양 생물과 개들은 참장, 보석, 액세서리, 그리고 미노디에르 형태로도 등장했다.

맥콜로우와 에르난데스는 프레젠테이션의 쇼 노트에서 "유머, 경쾌함, 그리고 밝고 포용적인 정신은 로에베의 스페인 유산에 본질적으로 내재된 특성으로, 우리가 오랫동안 존경해온 아티스트 코시마 폰 보닌의 작업으로 이어졌다"고 밝혔다. 그들은 "그녀의 작업은 우리가 표현하고자 했던 많은 아이디어를 반영하며, 그녀의 기발한 유머는 엄격한 질문과 비판을 감싸고 있다. 유머는 혁명적일 수 있으며, 때로는 심각한 메시지를 전달하는 가장 날카로운 방법이다"라고 덧붙였다. 폰 보닌은 1962년 케냐 몽바사에서 태어났으며, 회화와 조각을 아우르며 발견된 물체와 대중문화의 요소를 어두운 유머가 스며든 설치 작업에 통합하는 것으로 알려져 있다. 그녀의 작품은 2022년 제59회 베니스 비엔날레, 2016년 글래스고 국제 현대 미술제, 그리고 1982년과 2007년 도쿠멘타에서 전시되었다. 그녀의 개인 전시는 프랑크푸르트의 시른 쿤스트할레, 로스앤젤레스 현대 미술관, 뉴욕의 스컬프처센터에서 열렸다. 그녀는 뉴욕의 페첼 갤러리에 의해 대리되고 있다.

로에베는 이전 크리에이티브 디렉터인 조나단 앤더슨 하에 패션쇼에서 장인정신과 예술성을 기념하는 전통을 가지고 있다. 엘스워스 켈리의 '옐로우 패널 위드 레드 커브'(1989)는 로에베의 2026년 봄/여름 컬렉션의 출발점이 되었으며, 과거 런웨이 쇼와 컬렉션의 영감은 미국 조각가 린다 벵클리스, 이탈리아 화가이자 설치 예술가 라라 파바레토, 로스앤젤레스 기반 화가 리차드 호킨스와의 협업을 포함한다. 로에베 재단은 2026 로에베 공예상 최종 후보자 명단을 최근 발표했으며, 수상자는 2026년 5월 12일에 발표될 예정이다.

Source: artsy.net