린의 비행하는 섬유 조각들

2010년 이후 예술, 공예, 시각 문화의 정수를 담고 있는 린은 다양한 재료를 사용하여 생동감 넘치는 추상적인 섬유 작품을 창조합니다. 이 작품들은 종종 시안타입 패턴으로 조작되거나 인디고와 강황과 같은 자연 색조로 염색됩니다. 린은 '의복의 언어를 말하는' 연을 만들어내며, 공예, 예술, 의류, 놀이의 경계를 흐립니다. 린은 일본의 종이 소데 다코, 즉 '기모노 연'의 전통에 매료되어 있으며, 이는 시대를 초월한 로브의 실루엣을 닮고 있습니다. 린은 '비행하는 몸의 이미지'가 강력하다고 말하며, 이러한 작품들이 전시 공간에서 추상적인 태피스트리처럼 아름답게 드리워진다고 설명합니다. 이 연들은 인간의 형태를 우아하고 에테리얼한 변형 망토처럼 감싸며, 전통적인 외부 비행 연의 연관성에서 분리되어 있습니다. 린은 '의복과 날씨가 항상 대화해 왔던 방식'에 대해 계속해서 흥미를 느낀다고 전합니다. 린의 작품 '두 개의 하늘을 나누다'는 당나라 시대에 황제와 왕조 관리들 사이에서 유행했던 중국 용 로브를 느슨하게 모델로 하여, 함께함과 협력의 개념을 탐구합니다. 이 작품은 두 사람이 착용할 수 있도록 디자인되어 있으며, '신이 축복한 단일 통치자의 개념에 대한 간단하지만 직접적인 도전'이라고 설명합니다. 린은 '여기서 권력은 공유되고, 재분배되며, 두 사람 사이에서 협상되어야 한다'고 강조합니다.

Source: thisiscolossal.com