페로탱, ART TAIPEI 2025에서 국제 프로그램 아티스트 전시

페로탱이 ART TAIPEI 2025에 돌아와 국제 프로그램의 아티스트들을 소개하는 전시를 선보인다. 이번 전시에는 한스 하르퉁(Hans Hartung)과 장-미셸 오토니엘(Jean-Michel Othoniel)과 같은 전후 마스터들과 미스터(Mr.), 다카시 무라카미(Takashi Murakami), 아야 타카노(AYA TAKANO)와 같은 현대 비전가들이 포함된다. 부스는 20세기 추상화와 형상화, 중견 및 신진 아티스트들의 최근 작품을 아우르며, 물질 실험과 서사적 깊이를 강조하는 세대 간 조사를 제공한다. 방문객들은 회화, 청동, 유리 및 혼합 매체 설치를 통해 역사적 및 현대적 관행 간의 대화를 기대할 수 있다.

전후 시대의 하이라이트로는 한스 하르퉁의 역동적인 캔버스 "T1961-H23" (1961)가 있으며, 이는 그의 대표적인 “스크래칭” 기법을 보여준다. 하르퉁의 다른 작품인 "T1971-R12" (1971)은 그의 후기 석판 롤러 실험을 반영한다. established voices 중에서는 이배(Lee Bae)가 두 개의 "Brushstroke" 작품과 "Issu du feu" 작품을 기여하여 숯을 마크이자 재료로 탐구한다. 한편, 프랑스 아티스트 장-미셸 오토니엘은 그의 "Amant Suspendu" 시리즈에서 반사적이고 바로크 스타일의 무라노 유리 및 자수정으로 엮인 두 개의 조각을 선보이며, 조용한 성찰을 초대한다. 로랑 그라소(Laurent Grasso)의 "Future Herbarium"은 시대를 초월한 식물 도판으로 표현된 상상 속의 두 개의 머리 해바라기를 제시한다. 미스터와 다카시 무라카미의 공동 작업은 NFT에서 영감을 받은 주인공들을 무라카미의 화려한 꽃밭에 융합시켜 고급 예술과 대중 시각 문화 간의 경계가 모호해지는 탐구를 계속한다.

현대 및 신진 관점은 회화와 설치 전반에 걸쳐 나타난다. 아야 타카노의 애니미즘적 정경은 길게 늘어진 요정 같은 인물들이 거주하는 에덴적 미래를 제안하며, 에미 쿠라야(Emi Kuraya)의 도시 풍경 유화는 소녀풍의 팔레트를 통해 전환과 자기 발견을 탐구한다. 스테프 황(Steph Huang)의 발견된 물체와 수공예 유리 작품은 음식, 욕망 및 기억의 의식을 탐구한다.

부스에는 제이슨 보이드 킨셀라(Jason Boyd Kinsella), 호아킨 보즈(Joaquín Boz), 야요이 데키(Yayoi Deki), 마틸드 드니즈(Mathilde Denize), 닉 고스(Nick Goss), 틸로 하인츠만(Thilo Heinzmann), 스스무 카미조(Susumu Kamijo), 조르주 마튀(Georges Mathieu), 오타니 워크숍(Otani Workshop), 가희 박(GaHee Park), 치 주오(Qi Zhuo), 마르티 슈나프(Marty Schnapf)의 최근 작품도 전시되어 페로탱의 다원적이고 국제적인 시각을 강조한다. 이번 전시는 타이페이 세계무역센터 1관 A06 부스에서 2025년 10월 23일부터 27일까지 진행된다.

Source: hypeart.com