바비: 문화 아이콘의 진화와 전시

바비가 다시 한 번 주목받고 있다. 그레타 거윅 감독이 만든 영화가 2023년 6월에 개봉한 이후, 2024년 1월에 재상영되었고, 이어서 피닉스에서 시작된 '바비: 문화 아이콘' 전시가 라스베이거스를 거쳐 미네소타 덜루스에 도착한 후, 뉴욕의 아트 앤 디자인 박물관에서 진행되고 있다. 이 전시는 바비의 65년 역사를 다루고 있으며, 특히 바비의 생일을 기념하는 두 개의 블루 사파이어 기념 인형이 전시의 후반부에 위치해 있어 그녀가 노년기에 접어들었다는 점을 상기시킨다. 250개가 넘는 인형이 전시되어 있는 만큼 바비의 지속성을 보여주고 있지만, 그녀는 여전히 1959년의 모습과 크게 다르지 않다. 키가 크고 날씬하며, 과장된 가슴과 비현실적인 몸매를 유지하고 있다.

전시의 주요 내용은 바비와 패션에 관한 것으로, 1959년부터 2024년까지의 바비 의상을 다루고 있다. 이 전시는 패션 역사학자 카란 페더의 연구를 바탕으로 바비 인형과 실물 의상을 나란히 전시하는 방식으로 진행된다. 바비가 1962년과 1963년 사이에 입었던 올레그 카시니의 '벨 드레스'와 같은 우아한 의상들이 눈길을 끈다. 또한, 오스카 드 라 렌타와 밥 맥키의 의상 등 다양한 고급 패션도 선보인다.

전시는 바비의 다양한 직업에도 주목하고 있다. 1961년의 '미국 항공 승무원'부터 2024년의 '대선 후보/미래의 리더'까지, 바비가 여러 직업을 통해 시대의 변화를 반영하고 있다. 특히 1965년에 출시된 '미스 우주비행사' 의상은 닐 암스트롱이 달에 발을 디딘 지 4년 전의 디자인으로, 당시 우주비행사들의 의상을 떠올리게 한다. 하지만 바비의 의상과 직업이 시간이 지남에 따라 어떻게 변화했는지를 보여주지만, 바비의 집이나 켄에 대한 집중은 부족하다. 1980년에 출시된 최초의 흑인 바비와 히스패닉 바비는 새로운 변화를 나타내지만, 켄은 여전히 과거의 모습에 머물러 있다.

이번 전시는 매트와 협력하여 이루어진 만큼, 바비의 유래에 대한 진정한 역사적 사실들은 간과되고 있다. 독일의 빌드 릴리 인형이 바비의 영감이 되었음에도 불구하고, 전시에서는 이를 언급하지 않고 있다. 또한, 전시에서 언급된 '첫 번째 흑인 바비'는 1968년의 '크리스티'라고 하지만, 실제로는 '컬러드 프랜시'가 그 자리를 차지해야 한다.

매트는 최근 다양성을 강조하고 있으며, 52가지의 머리 색상, 9가지의 몸매 타입, 35가지의 피부 톤으로 바비의 세계를 변화시키고 있다. 바비의 포용성과 배제의 역사 또한 여전히 사회적 논란을 불러일으키고 있다.

30년 전, 낸시 벌슨은 '노인 바비'라는 사진을 찍었으며, 실제로 존재하지 않는 노인 바비가 곧 등장할 가능성도 있다. 바비: 문화 아이콘 전시는 뉴욕 아트 앤 디자인 박물관에서 3월 16일까지 계속될 예정이다. 큐레이터는 카란 페더이다.

Source: hyperallergic.com