트렌튼 도일 핸콕과 필립 거스턴의 예술 대화

최근 유대인 박물관에서 열린 전시회 ‘그들을 끌어들이고, 그들을 그리다: 트렌튼 도일 핸콕이 필립 거스턴을 마주하다’는 현대 미술에서 인종차별과 정체성의 복잡성을 다룹니다. 이 전시는 핸콕과 거스턴 두 예술가의 상호작용을 중심으로 구성되어 있으며, 그들의 작품은 서로 다른 시대와 배경에서 인종과 폭력에 대한 고찰을 담고 있습니다.

트렌튼 도일 핸콕은 텍사스 A&M 대학교에서 재학 중이던 1997년에 필립 거스턴의 작품에서 영감을 받았다고 전합니다. 그는 “거스턴처럼, 하지만 더 어둡고 못생겼다”는 메모를 남기며 자신의 독특한 캐릭터인 토르피도 보이를 만들었습니다. 이 캐릭터는 독창적인 슈퍼히어로로서, 거스턴이 표현한 둔한 Ku Klux Klan 인물을 차용하여 그에 대한 자신의 해석을 담고 있습니다.

전시회는 거스턴이 1931년 로스앤젤레스의 존 리드 클럽을 위해 그린 벽화와 멕시코 모렐리아에서 루벤 카디시, 줄스 랭스너와 함께 작업한 프레스코 등 다양한 문서로 구성되어 있습니다. 거스턴의 초기 작품은 인종차별과 국가 폭력의 탐구를 보여주는 중요한 사례로 평가받고 있습니다.

거스턴의 개인적인 삶은 그의 아버지가 자살한 트라우마로 얼룩져 있습니다. 그는 유대인 정체성을 부정하며 통합하려 했지만, 그 결과로 인해 내면의 고통이 더해졌습니다. 그는 만화 제작 기술을 청소년 단체에서 발전시켰고, 나중에 뉴욕으로 이주하여 추상 표현주의 예술가로서의 길을 걷게 됩니다. 그러나 거스턴은 추상 표현주의에 환멸을 느끼고 자신의 절망과 분노를 숨길 필요가 없음을 깨닫게 됩니다. 그는 자신을 반대하는 ‘타자’를 바라보는 것이 아니라, 그 속에서 자신의 정체성을 찾아가는 과정을 그렸습니다.

반면, 핸콕은 유머와 재치로 자신의 길을 걸어왔고, 결코 어떤 클럽에 속할 필요가 없다는 것을 증명했습니다. 그의 작품 ‘전염병! 스텝 앤 스크루!’는 두 가지 내러티브로 구성되어 있습니다. 하나는 토르피도 보이의 이야기를 다루고, 다른 하나는 1878년 황열병으로 고통받는 아이디 비. 웰스의 이야기를 반영합니다. 핸콕은 이 과정을 통해 인종차별에 대한 자신의 목소리를 높입니다.

거스턴의 작품 ‘스튜디오’는 자신이 그리는 자화상을 통해 인종 차별적 시스템의 일원임을 드러냅니다. 핸콕의 작품 ‘글로브 트로터스’에서는 토르피도 보이가 후드 클랜의 일원으로 변모하는 과정을 그립니다. 이러한 두 예술가는 각자의 유머와 슬픔을 통해 우리 사회의 모순과 자아 기만을 직시하게 만듭니다.

이 둘의 작품은 우리가 속한 사회의 불편한 진실을 마주하게 하며, 예술이 우리에게 절실히 필요한 이유를 일깨워 줍니다. 전시는 3월 30일까지 유대인 박물관에서 진행됩니다.

Source: hyperallergic.com